마케터 원

광고계에서 도미노피자 전속 모델은 당대 최고의 인지도와 화제성을 가진 스타만이 거쳐 가는 거울과도 같습니다.  스포츠 스타, 톱배우, 대세 걸그룹만이 거쳐 간 이 자리에 신인 걸그룹 리센느(RESCENE)가 발탁되며 큰 화제를 모으고 있습니다. 손흥민, 아이유 등 국내 최고의 스타들의 뒤를 이어 도미노피자의 얼굴이 된 리센느의 상승세와 실제 광고에 대한 소비자 반응, 그리고 도미노피자의 역대 모델 라인업까지 명확한 팩트를 기반으로 정리했습니다.

광고는 단순히 제품의 기능이나 스펙을 자랑하는 도구가 아닙니다.  대중의 마음을 움직이고 깊은 울림을 주는 광고 뒤에는 언제나 '인간에 대한 이해'가 자리 잡고 있습니다. 최근에는 AI의 발달과 다양한 매체의 확장으로 광고의 세계는 기술에 대해서만 논하고 있습니다. 하지만 그럴수록 사람 냄새가 나는 광고가 오히려 빛이 날 수가 있습니다. 인문학, 즉 사람을 향하는 학문을 통한 광고의 본질을 말한 광고 디렉터 박웅현님의 오래된 책을 소개합니다. 대한민국을 대표하는 크리에이티브 디렉터 박웅현은 저서 《 인문학으로 광고한다 》를 통해 광고 기획의 본질이 기술이나 기교가 아닌 인문학적 통찰에 있음을 명확히 보여주었습니다. 광고 기획에서 인문학이란 무엇인가 많은 이들이 인문학을 고전 문학이나 어려운 철학 서적으로 오해하곤 합니다.  하지만 광고 현장에서 인문학은 사람의 감정과 일상을 유심히 들여다보는 '시선'을 의미합니다. 인간에 대한 깊은 관찰과 공감대 형성 인문학적 광고 기획의 출발점은 사람에 대한 따뜻한 관심입니다. 대중이 일상에서 느끼는 외로움, 기쁨, 피로, 가족에 대한 사랑 등의 감정을 포착하는 것에서 시작합니다. 제품의 성능을 설명하기보다 소비자의 삶 속 한 장면을 보여줄 때 대중은 강력한 공감대를 형성합니다. 이러한 공감이 형성되어야 비로소 광고는 단순한 판촉물이 아닌 메시지로 다가섭니다. 현상을 다르게 바라보는 발상의 전환 인문학은 타성에 젖은 시선을 깨뜨리고 사물의 본질을 다시 보게 만듭니다. 모두가 당연하게 지나치는 일상의 풍경에서 새로운 의미를 발견하는 능력입니다. 남들과 똑같은 제품을 다루더라도 관점을 살짝 비틀어 인간적인 가치와 연결할 때 독창적인 카피와 연출이 탄생합니다. 박웅현의 철학이 광고에 작동하는 방식 TBWA KOREA의 크리에이티브 디렉터로 활동해 온 박웅현은 화려한 영상미나 자극적인 문구 대신 들여다보기와 들어주기의 가치를 강조해 왔습니다. 카피라이팅의 핵심은 '사람'을 향하는 것 광고 ...

2026년 북중미 월드컵 중계를 시청하다 보면 신기한 현상을 목격하게 됩니다.  같은 경기, 같은 시간에 진행되는 방송이지만 국가나 권역마다 경기장 외곽 A보드 전광판에 나오는 광고가 서로 다르게 출력됩니다. 과거에는 단순한 컴퓨터 그래픽(CG)이나 인공지능(AI) 합성 기술을 떠올리는 경우가 많았습니다.  하지만 최신 월드컵 중계 현장에서는 카메라와 LED 전광판의 주파수 차이를 이용한 물리적 영상 분리 기술이 활용되고 있습니다. 경기장 전광판 하나로 전 세계 시청자에게 각기 다른 맞춤형 광고를 보여주는 기술적 원리와 스포츠 마케팅의 비하인드를 정리했습니다. 전광판 하나로 4개의 광고를 쏘는 프레임 동기화 기술 국가별로 서로 다른 전광판 광고가 송출되는 핵심 원리는 고속 주사율 전광판과 중계 카메라 사이의 셔터 싱크(Sync)에 있습니다. 후보정으로 그래픽을 덧붙이는 방식이 아니라, 현장 카메라가 찍는 순간 자체에 서로 다른 광고 프레임이 담기도록 설계된 기술입니다. 1초에 240프레임과 60프레임 카메라의 결합 경기장에 설치된 최첨단 LED 전광판은 1초에 240장의 프레임(fps)을 연속해서 재생할 수 있는 고주사율 장비입니다. 반면 스포츠 중계에 사용되는 일반적인 카메라는 1초에 60장의 프레임을 촬영합니다. 이는 전광판이 내보내는 4장의 이미지 중 정확히 1장만 중계 카메라의 렌즈에 포착된다는 뜻입니다. 카메라마다 다르게 맞추는 프레임 타이밍 전광판은 A, B, C, D라는 4개의 서로 다른 광고를 1/240초 간격으로 순차적으로 번갈아 출력합니다. 이때 한국으로 송출하는 중계 카메라는 A 광고가 나오는 순간에만 셔터가 열리도록 신호를 맞춥니다. 동시에 다른 국가로 송출되는 카메라는 B나 C 광고가 나오는 프레임에 타이밍을 맞추어 촬영을 진행합니다. 결과적으로 중계 카메라의 싱크 신호만 다르게 제어하면, 전광판 하나로 동시에 4개의 완전히 다른 광고를 방송국별로 송출할 수 있게 됩니다. 중계 화면과 경기장 직관 관중이 보는 시각적 차이...

  광고의 패러다임이 완전히 바뀌었습니다.  과거의 광고가 제품의 기능과 이점을 직관적으로 전달하는 데 집중했다면, 지금은 시청자의 눈길을 사로잡고 자발적인 공유를 끌어내는 영상이 대세로 자리 잡았습니다. 이러한 변화의 중심에는 기존 광고계의 문법을 과감히 파괴한 기획사 '돌고래유괴단'이 있습니다.  이들은 B급 감성과 완성도 높은 스토리텔링을 결합하여 광고를 하나의 콘텐츠로 진화시켰습니다. 전통적인 광고 공식을 파괴한 B급 스토리텔링 기존 TV CF는 15초 또는 30초라는 짧은 시간 안에 핵심 메시지를 욱여넣는 방식을 취했습니다.  하지만 돌고래유괴단은 러닝타임의 제약을 깨고 영화나 드라마 형태의 숏폼·롱폼 영상 구조를 적극적으로 도입했습니다. 예상치 못한 반전과 뇌리에 남는 유머 돌고래유괴단 작품의 가장 큰 특징은 초반 스토리의 흐름과 전혀 연결되지 않을 것 같은 브랜드나 제품이 마지막에 반전으로 등장한다는 점입니다.  시청자는 광고라는 사실을 인지하면서도 다음 장면이 궁금해 끝까지 영상을 소비하게 됩니다. 이러한 반전 요소는 단순히 웃기는 것에 그치지 않고, 브랜드 이름을 소비자에게 가장 강력하게 각인시키는 장치로 작동합니다. 톱스타를 활용하는 독창적인 방식 일반적인 브랜드 광고는 유명 연예인의 미모나 이미지를 고급스럽게 연출하는 데 집중합니다.  반면 돌고래유괴단은 톱배우나 스포츠 스타를 예상치 못한 코믹하고 엉뚱한 캐릭터로 등장시킵니다. 유명인의 인지도와 B급 상황극의 갭 차이는 시청자에게 신선한 충격을 주며, SNS와 온라인 커뮤니티를 통해 2차 확산되는 계기를 만듭니다. 시청자가 직접 찾아보는 광고 콘텐츠의 탄생 과거 시청자들에게 광고는 방송 사이에 끼어드는 '스킵(Skip)'의 대상이었습니다.  돌고래유괴단은 광고를 '스스로 찾아서 보는 재미있는 영상'으로 전환시켰습니다. 억지스러운 셀링 포인트의 솔직한 제거 돌고래유괴단은 제품의 장점을 장황하게 나열하지 않습니다.  오히려 ...